舞蹈编导的创作思想及功能探讨

（一）舞蹈编导应展示民族精神和独特艺术色彩舞蹈编导工作不仅需要展示时代精神，而且需要展示民族精神。舞蹈表演的实质就是彰显中华民族的思想内涵，是展示民族精神的窗口。例如，在编创和表演《罗密欧与朱丽叶》时，中西方的创作思想不同，这是由于不同编导在编排舞蹈时加入了各自的民族精神，因此舞蹈编创者应准确地把握民族精髓。同时，舞蹈编创者应将独特的个性展示在受众眼前，增强艺术作品的吸引力。舞蹈编导应重视形象色彩和创造性，如《鄂尔多斯舞》《瑶人之舞》《牧马舞》等艺术作品均利用舞蹈编导和表演的形式展示出瑶族、蒙古族在不同时期的具体形象，在创作和表演上展示出艺术主体的鲜明色彩和独特风格，取得了精彩绝伦的艺术效果。

（二）舞蹈编导应具备创新思想

创新是发展的不竭动力，舞蹈编导应为舞蹈创作注入活力，迸发舞蹈创作的生命力。创新思维的培养主要有以下要求：其一，基于生活、了解生活、观察生活、感受生活，将实际生活中的普通元素用创新思想建立全新的编导构思，在社会各行各业中收集丰富的素材与信息，经过分析、处理，加工成精神文化艺术作品。其二，编导人员应善于提取生活中的各种因素，用发散思维将这些因素打造为艺术符号，同时将编导人员的主体意识融入舞蹈作品中，通过编创者的独特视角赋予创作过程新的价值。例如，《进城》这一作品真实地反映出生活中平凡人物的真实风貌。作品的主体是进城务工人员，体现出我国农民工在城市打拼的实际状况。该舞蹈展示了农民工群体从刚刚踏入城市的期待和好奇，到工作中遭受到打击、歧视，产生沮丧心理，再到重拾信心、迎接未来的心理变化，使受众直观感受到故事的真实性，极易产生情感共鸣。受众在观看舞蹈作品后能够理解农民工群体的不易与艰辛，用友好、平等的眼光看待他们，加强全社会对弱势群体的关注度，这是舞蹈编创的初心所在。这部作品成功的关键在于坚实的生活基础，围绕社会原型，关注民生、关注社会、关注具有代表性的人群。因此，创新思想实际就是捕捉生活中的新元素，将其展现在舞台上，并不断对表演进行

创新，利用“舞蹈的双眼”分析编创者在生活中的感悟，展示出艺术的“动作感”。此外，编创者还应具备优秀的观摩模仿能力，将艺术与实际充分结合，展示舞蹈编导的重要思想。二、舞蹈编导创作功能

（一）展示人们的当代生活

通过分析舞蹈编导的创新思想可以发现，编导的重要思想体现在生活与时代精神的结合上，强调回归自由、呼应自然，而这些思想均体现在当代人们的生活中，将实际生活与舞蹈作品紧密贴合。舞蹈创作的重要功能是展示民族精神和文化，需要编创者充分了解民族生活本质，客观了解各民族的生活、生产、习俗等，结合实际积累和挖掘素材，展示舞蹈作品中浓郁的民族形象。时代精神展示着新时期人们在社会、经济、文化中的多元化生活方式和思想内涵，在舞蹈编导中加入这些元素可以引起受众的共鸣，增加艺术作品与受众在精神方面的沟通和互动，提升作品的思想价值和时代价值。舞蹈编导利用“融合—回归自由”的原则契合受众关于自由的生活品质和精神需求，帮助其增强对艺术作品的认可和接受程度。

（二）彰显民族精神的实质

舞蹈编导中创作人员应利用自身在现实生活中的经验和感悟，结合舞蹈创作思想彰显民族精神内核。优秀的舞蹈作品需要真实地反映民族的特色文化，彰显民族的主体精神，两者在实际生活中均有明确体现。因此，创作者可以结合中华民族的具体生活细节，采集、积累舞蹈编导素材，将这些元素与舞蹈编导工作充分结合，通过灵感与创造力的迸发使编导出的舞蹈作品展示民族形象与精神内核。

此外，舞蹈创导思想中蕴含着创作者的情感和思想，展示不同编导人员的多种编排风格、人生感悟、生活经历，通过不同的舞蹈作品散发出艺术魅力，表现编导人员独特的思维模式。在舞蹈创作与表演中，创作思想十分关键，若缺少艺术灵感、脱离生活、编创中舞台舞蹈动作和形式过于模式化，会使编导的艺术作品缺乏舞蹈魅力，大大降低舞蹈的艺术价值。

总之，舞蹈编导是系统而复杂的过程，是高级的心灵感悟活动，要求编导人员充分发挥主观能动性，积极观察与体验生活，加大对编导创作思想与功能的探究，通过创新思维、民族精神、时代精神、个性化艺术色彩创作出受众喜爱的舞蹈作品。

作者简介：范鑫（1979），女，辽宁海城人，本科学历，三级演员，研究方向为论述与舞蹈演员有关的舞蹈教学、舞蹈编导，演员舞台呈现等。